「華山季節風-創新工藝季」3/28登場

由文建會主辦的 [華山季節風－創新工藝季] 展演，邀集了十位工藝家創作品與各領域名人收藏品共同參展。工藝家以金工、纖維、皮革、漆藝、琺瑯等不同屬性工藝材質互相跨界媒合，創作出許多令人驚豔的時尚作品，內容包含皮件、珠寶、茶具、燈飾、餐具、漆器等，難能可貴的是，這些來自南北的工藝家們將藝術、美學這種看似抽象艱澀的字眼，以其對生命的熱情、獨具的眼、溫柔的心、靈巧細膩的手感，賦予工藝各種姿顏；而名人收藏品，更展現了幸福的滋味，直接觸動人們最原始、也是最直接的情感需求及愛美的慾望，企圖與人們美好的經驗及記憶連結；從這些作品與收藏品中，我們可以嗅出一種最貼近生活的工藝美學氣味。

文建會主委黃碧端表示，文建會目前的重點工作之一是推動台灣生活美學運動，在不同的空間或時間中，提醒大家重視生活美學。讓經濟不僅是數字，也包含了品質，進而能夠激發大家的創造力，讓生活更加和諧。而華山創意文化園區從去年12月開始推出「流行視覺季」造成空前的人潮之後，今天展演了「創新工藝季」，展覽主題包括「創新工藝-創作展」和「收藏幸福-名人展」。看到各位藝術家的創作及名人們的收藏是幸福的，但更幸福的是，不論身為創作者、收藏者或欣賞者都可以在這個展覽中感受幸福。接下來在6月及9月登場的則分別是「服飾風潮季」以及「居家美學季」，帶領台灣民眾體驗一整年、別出心裁的藝術生活，期待未來大家能夠共襄盛舉。

有鑑於台灣工藝文化近年來高頻率地在各地透過展覽來呈現新風貌，本次的展覽以「創新工藝」做為主題內容，展覽部份分為藝術家創作展與名人展，創作展的部分包括策展人楊承峰的「炫光金波漆藝」、陳慶輝的「結構創意商品」、吳雪瑛的「纖維時尚飾物」、李承溈的「創新皮革工藝」、林清雲的「科技文創產品」、林靜媚的「柔情花布裝置」、洪暄皓的「酷型潮流皮件」、游琇雰的「綺麗珠寶幻影」、劉冠伶的「金工果樹銀花」以及劉芃昀的「生活琺瑯工藝」，內容包含皮件、珠寶、茶具、燈飾、餐具、漆器等，完整呈現台灣的工藝藝術面貌。這次的「創新工藝季」活動內容並涵蓋了「談．展．售．樂．講」等五大構面，也就是展覽、導覽、同樂會、創作展品特賣會及文化創意演講等活動，精采呈現了臺灣工藝豐富多元的文化創意產業內涵。

另外，為配合行政院「臺灣製造．尚讚」系列活動，文建會將在4月11日至12日在華山舉辦「台灣文化．尚讚」活動，結合華山經營團隊、文創業者及表演藝術團隊等資源，呈現臺灣豐富的文創精品，屆時歡迎民眾至華山一同參與最有「台灣味」的文創市集。

日期:2009/03/28~04/12
地點:華山創意文化園區-東三館-烏梅酒作業廠-台北市八德路一段1號
時間:11:00~18:00-全程免費，歡迎參加

詳情:華山季節風-創新工藝季
http://www.cca.gov.tw/artnews.do?method=findById&id=1222852531147

「2009台灣國際拼布展」3/25~4/8在國立台南生活美學館展出

行政院文建會所屬國立臺南生活美學館與社團法人臺灣螞蟻拼布研究會合辦之「台灣拼布節－2009臺灣國際拼布大展」，定於98年3月25日至98年4月8日，在國立台南生活美學館第二、三展覽室展出，3月28日（六）上午10點舉行開幕茶會，本次展覽共有9個國家、37位國外藝術家、27位台灣藝術家參與，展出作品147幅，歡迎民眾免費前往觀賞。

國立臺南生活美學館與社團法人臺灣螞蟻拼布研究會合辦之「台灣拼布節－2009臺灣國際拼布大展」，是臺灣拼布藝術家與國際拼布界首度的交流，本次大展獲得國際拼布藝術家的熱烈回應，願意出借風格獨特、技法新穎、關注社會議題的精緻美學創作來台，加上臺灣徵件選出的優秀拼布藝術創作者，共同呈現出當代藝術拼布兼容「傳統文化內涵」與「前衛新銳能量」的繁花盛綻景象！

展出日期：2009年3月26日～2009年4月8日，上午9時-下午6時
展出地點：國立台南生活美學館2F「第二、三展覽館」
台南市中華西路二段34號（台南市政府旁）
指導單位：行政院文化建設委員會、國立臺灣工藝研究所
主辦單位：社團法人台灣螞蟻拼布研究會
合辦單位：國立台南生活美學館
協辦單位：台南市政府、崑山科技大學、崑山科技大學藝文產業創新育成中心、台南市社區大學研究發展學會、邱莉莉市議員服務處
摸彩禮品贊助單位：台灣喜佳股份有限公司、台灣拼布網、德貿興有限公司

詳情:http://www.taqs.org.tw/tiqe2009/
「2009台灣國際拼布展」在國立台南生活美學館展出

「明日 3C 大未來 - 環保。創意。新設計」論壇，3/24 台北起跑！

你知道古早阿媽用的大同電鍋，如何被「浩漢」重新設計成新時代家電？
你知道宏碁 Aspire one 為什麼會全球狂銷熱賣，蛻變為全球知名品牌？
曾經勇奪德國 iF 設計大獎 17 個獎項的明基電通，如何以創新設計元素，吸引世界目光？
你知道國際最新的「從搖籃到搖籃」環保新概念，將如何改變未來的設計？

從手機、電腦，到生活家電用品，台灣已經從 3C 製造大國，晉升為設計大國。
面對節能環保的新浪潮，台灣未來的 3C 設計還有哪些新機會？
《龍騰微笑競賽》特別邀請設計界的一流好手、創新環保的觀念領航者，進入校園與青年學子分享交流！
活動免費，只要你對「創新」、「設計」、「節能環保」有興趣，歡迎踴躍參加！座位有限，請儘早報名。

北部場
時間：2009 年 3 月 24 日 (二) 19:00 - 20:30
地點：台灣大學 工學院應用力學研究所 國際會議廳
與談人：
浩漢產品設計總經理　陳文龍
明基電通數位時尚設計中心設計總監　王千睿
中華民國企業永續發展協會秘書長　黃正忠

南部場
時間：2009 年 3 月 25 日 (三) 19:00 - 20:30
地點：台南成功大學格致廳
與談人：
宏碁資訊產品事業群工業設計處總處長　彭學致
台灣創意設計中心副執行長　黃振銘

相關資訊與報名：http://ad.cw.com.tw/longterm/forum.html

長大作: 溫暖人心的經典設計

從0到無限的設計創意
思考著設計的各種可能
「我的設計永遠處在中途，沒有終點可言」－－長大作

長大作，從日本近代設計的草創時期開始便一直活躍至今，在設計工作中，始終秉持一貫的堅持，有著獨特的論調。面對五花八門的設計，總是以「仔細看」的態度來對待。他認為設計應和生活密不可分，在設計當下，出發點通常是怎麼做比較自然、怎麼做比較合理，不會想得太過複雜。

這位一生奉獻於設計的設計家，生活中的創意俯拾即是，年齡並不會阻礙他對設計的熱情。書中帶領讀者走入他的每一天，從生活開始，小物品或大型的住宅設計，觀賞展覽或與學生的對談，看他如何從細微處成就令人讚嘆的經典設計作品，如何認真的面對設計。偶爾穿插其中的經典語錄，對於想踏入設計，或是已經是設計業的工作者，更是不能容忽視的重要訊息。

長語錄
設計師絕對不能忘記，所謂的設計便是集所有細部之大成。一旦聽說有好東西，絕對不能只看一次。將每個細節都顧好了，自然可以成為好的設計。設計並非職業，而是一種生活方式。親眼去看，親手去摸，親自去坐。有喜歡的，盡量拿尺去量。久而久之，身體自然會記得。好設計是，不違背自然的設計，不超越常理的設計。一直聽不到外界的聲音，才真的會失去進步的機會。設計永遠處在中途，沒有終點可言。將無數暢銷設計送到世上的大師們，有著孩童般追根究底的眼神。親自造訪各種展覽也是學習的一環，因為實際看過了以後，才能真正成為自己的養分。

新書資訊:
1.http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001128311846488#
2.http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010428341

設計良品:超越時代與國界的極致設計

縱觀1958~2002年近半世紀，25位著名當代歐美日設計師計27件作品。邀集近70位作者，或設計師本人、或重量級評論家執筆，談論設計緣起與設計卓越獨特之處。探討設計種類以日常生活用品為主，從燈具、相機、電腦、飾品家具、廚房用具、陶瓷器、釣具、輪椅、拐杖、定時器到電話機不等，展現設計的創意來自細微的生活觀察、對使用者的關注與體貼。隨文附上代表性設計作品黑白照片。

二00二年，一項名為「PD的思想」的設計展於東京Ozone展出，本書即為同名展覽型錄的擴充版，蒐錄了從1958年保羅‧漢寧生的「PH燈」，到2002年石井尚美「會發光的柺杖」近半世紀、25位知名設計師的27件當代傑出產品設計。每一項作品或透過設計大師本人的現身說法，或親朋故舊、日本重量級評論家、記者的執筆與訪談，揭露每項作品的創作動機、遭逢的困難、產品特色與卓越獨特之處，以及如何在商業與設計創意之間求取平衡……等等，賦予這二十七件魅力產品從發想到上市，全面性的設計開過程。

透過近70位作者的共同執筆，我們從中看到了這25位不同性情、風格互異的設計師或企業，如何從生活周遭汲取靈感，或是發揮科學精神，展現幾何之美(PH5燈、柳宗里膠台)，或是展現前衛的現代感(活動式補給裝置、麥金塔、HANNANG椅)、簡明俐落的義式風格(DANESE)，或是結合傳統日本工藝之美(TAKO、WAGAMI 、Crinkle陶瓷器、YMD金屬雕刻)、自由奔放的挑戰精神(月苑、意匠二次元半、空想生活)、個人興趣的延伸(Archistrial相機、C&F釣魚用具)，或是身體殘疾的人道關懷(CARNA輪椅、會發光的柺杖)……不等，從燈具、相機、電腦、飾品家具、廚房用具、陶瓷器、釣具、輪椅、拐杖、定時器到電話機，不見虛有其表、賣弄創意的大設計，盡是普通生活裡的日常用品，充分展現了這群傑出設計師對人的關注與體貼。

也唯有如此，才能設計出超越時空限制的作品，在流行喧嘩過後，依然挺立不墜，廣受不同世代消費者的喜愛，成為後起設計新秀追求的標竿，繼續接棒開發出新一代的創新魅力產品。

新書資訊:
1.http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001135701845841&cate=156&sub=168
2.http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010427591

傳承與開創—詹前裕膠彩畫展

傳承與開創—詹前裕膠彩畫展
2009.03.07 ~ 2009.05.03
地點：國立台灣美術館B2

膠彩畫作品多以工筆重彩方式描繪物象，以工筆細描表現出富真實感的畫質，並以膠為媒介，施彩賦色，將礦物顏料豐富的特質表現出來；本次「傳承與開創—詹前裕膠彩畫展」中，詹前裕教授的作品即豐富多元地呈現膠彩畫優雅渾厚著等的媒材特質。

在膠彩畫的創作上，詹教授因為具有水墨寫生與美術史研究背景，他的作品從中國古典美學觀出發，透過旅遊與生活上的體驗，作品內容不論是花鳥、山水、宗教等題材真實地呈現生命歷程，而創作每一階段風格的轉變，代表著他心境的變化以及不同文化、國度的洗禮與沉澱後所留下的印記。本次展覽的六個系列中，無論是運用絹與紙重疊的方法，或使用薄染的技法，從絹本背面上彩以強化色彩厚度，或使用貼箔硫化變色技法等，作品或表現出柔美畫風的絹本畫作風格，或呈現厚實陽剛的紙本貼箔作品，應是為詹教授建構膠彩畫詹氏技法的成果。

本次展覽的六個系列為：
(1)探索期(1988~1997) 典雅柔美的花鳥寫實作品中，隱約可見林之助教授風格的影響。
(2)松石格系列(1997~1998)為臺灣中部山水寫景，作品中水墨意境與膠彩燦爛、穠麗風格互相競合。
(3)海岩系列(1998~2004)中，是台灣嶙峋礁岩與激昂浪濤的撞擊景觀，作品寫景也寫出創作者內心對家鄉的澎湃情感，此系列作品風格不同於昔，呈現陽剛厚實的畫風。
(4)野鳥之夢系列(2001~2003)，詹教授的畫風再次轉回花鳥創作題材，他運用若隱若現技法，畫面上烘托田野間鳥類自由飛翔、顧盼英姿，以投射自己追求田野的夢想。
(5)雪韻系列(2004~2006)作品，則是滿山銀裝、空靈雪景中，猶露綠意的松竹，在用色上，不同於松石格系列的華麗；在風格上，也廽異於海岩系列的稜角畢露。
(6)聖地系列(2007~)身為教徒的藝術家，經過耶路撒冷、西乃山宗教聖地洗禮後，以豐富想像力創作此系列的宗教作品，運用紙、絹重疊技法，讓古今時空共存於同一畫面中，而此系列作品風格、技法自由開放，儼然跳脫膠彩畫傳統框架。

此次邀請詹前裕教授展出25年六個系列的膠彩畫作品79件，及1件水墨作品用以說明詹教授膠彩畫創作的基礎的《鼻頭角》，共計80件品。在此除向詹教授推動膠彩畫創作表示致敬外，更希望大眾有機會全面的了解詹教授膠彩畫的成就，並能進一步認識此類媒材創作的特性。本項展覽將在3月7日到5月3日在國立台灣美術館B2展覽室展出，歡迎各界蒞臨參與欣賞。

詳情:傳承與開創—詹前裕膠彩畫展

台灣VS.泰國 文創‧美學‧工藝講座

當台灣與泰國工藝乍現世人眼前，突然呈現一種令人驚豔的時尚風貌，搖身一變化身「夯」與「靚」的代表。各國深遠的工藝文化，歷經數種轉變層次。台灣工藝對映於泰國工藝，體現台灣生活的各種面貌與社會型態，泰國的工藝圖式，則映劃著這個東南亞微笑國度迷人的線條與弧度，再現令人心動的工藝作品。工藝所再次邀請您與專業博館人及專欄作家一同來討論分享這些文化脈絡與歷程。歡迎自由入場。

講座時間： 3月16日（一）

10：00～11：30　從台泰展談工藝生命延續的思考／ 陳瑞惠
13：30～15：00　破繭－泰國能，台灣能不能？／溫士凱
15：15～16：45　 當泰國文化愈見創意觀光旅遊／溫士凱

主辦人： 陳寄閑
連絡單位：273張小姐
活動地點：生活工藝館5F 匠作TV室

詳情:台灣VS.泰國 文創‧美學‧工藝講座

7-11台灣回味小吃包裝設計比賽

投稿主題
請參賽者選擇魚酥、牛舌餅、蜜蕃薯等三種傳統零食，並依據商品產地/產品特色發展創意，設計包裝外袋。
參賽者可重複上傳不同稿件，但一件作品僅限投稿一項主題。
每項作品需寫下100字以內文字說明創作理念。

投稿期間
2009/03/04~2009/04/15

比賽時程
2009/03/04~2009/04/15前上傳參賽作品，由專業評審團評分並選出得獎作品。
2009/05/10於7-ELEVEn網站(含7-ELEVEN DESIGN網站)公佈，並於夢時代設計展中展出得獎作品。

活動獎項
1.依評審選出3位得獎者。 2.得獎作品將頒發新台幣2萬元整。

作品規格
1.請依照檔案規範投稿。
2.作品請務必符合此規範製作，否則不予採用：上傳圖檔尺寸：2400像素 X 2400像素（15CMx15CM，400dpi）‧檔案大小：請壓縮至2MB以內 （※請自行保留原始未壓縮的高解析度圖檔，以利得獎作品實際印刷使用。主辦單位將請得獎者提供光碟，屆時若因提供圖檔解析度過低，視同棄權。）
3.參賽者請保留原始完稿檔，以利入選作品實際印刷使用。若因故無法提供檔案，視同棄權。
4.參賽者須簽署「自律公約」及「著作權公約」，未簽署恕不受理。

誰來評審
設計師協會專業評審

主辦單位
統一超商股份有限公司

執行單位
本活動由統一超商授權委由『奇禾互動行銷有限公司』製作

詳情：7-11台灣回味小吃包裝設計比賽
活動網址：http://www.7-11.com.tw/event1/09pltaiwan/index.html

2009 APD亞洲包裝設計交流暨校園巡迴展

2009 APD亞洲包裝設計交流暨校園巡迴展，第一站將於3月2日崑山科技大學的圖書館崑山藝廊展出，apd亞洲包裝設計交流作品首次舉辦校園巡迴展，展出我國、日本、韓國及中國的商業產業包裝作品，讓國內民眾、企業與學校師生可近距離地觀賞各國包裝設計代表作品，實地感受在地文化用商業包裝席捲國內外舞台的魅力，以達推廣包裝實務的目的。

首場展覽由崑山科技大學、台南市美術設計協會共同主辦，台灣包裝設計協會承辦及中華平面設計協會、棠雍圖書有限公司協辦，在3月4日上午10點將由崑山科技大學蘇焱坤校長、崑山科技大學創意媒體學院黃雅玲院長、台南美術設計協會許瑞吉理事長及台灣包裝設計協會涂以仁理事長，共同為校園交流展揭開序幕，本次除了包裝展覽還安排了設計書展(3/2-3/4)及專題演講。邀請百繪設計有限公司藝術總監周君政先生，主講「品牌-創意．包裝．行銷」，以及敦阜形象策略有限公司創意總監陳啟章先生，主講「從海角七號談文化創意產業崛起」分享設計實務與文化創意的結合，所帶動經濟產值的效應。

崑山科技大學展期3月2日(一)至3月14(六)，為期一週，歡迎有興趣的民眾免費到場參觀。

若有疑問請電洽崑山科技大學06-2727175。

2009 APD亞洲包裝設計交流暨校園巡迴展，各展覽場次時間
第一場：崑山科技大學98/03/02(一)~98/03/14(六)
第二場：台南科技大學98/03/18(一)~98/03/31(二)
第三場：樹德科技大學9月
第四場：東方技術學院9月
第五場：嶺東科技大學10月

2009APD亞洲商業包裝設計交流展 首度走入校園第一站 崑山科大盛大登場

「青年起飛－與青年藝術家相遇」-「雕塑奇遇記」

國美館近年來執行行政院文化建設委員會「青年藝術家作品購藏及流通計畫」專案，即是以「獎掖青年藝術創作，促進當代藝術發展，豐富國家文化資產」為宗旨，每年透過評審機制，購藏在地具時代精神的青年藝術家作品；同時積極辦理國內、館外、國際交流巡迴方式，向國人及國際社會推介台灣當代藝術發展的多元、精采樣貌。

國美館推出「青年‧起飛－與青年藝術家相遇」，透過空中美育單元，結合好家庭古典音樂台「藝想天開‧美術－無邊界」節目，每週六介紹青年藝術家作品，透過該台廣播與網站互相連結的方式，民眾可線上收聽、瀏覽並欣賞作品。國美館也將於前一日〈週五〉張貼該件作品圖文於本館網站，使民眾更能了解並欣賞此件作品。

國美館「青年‧起飛－與青年藝術家相遇」，本期以立體作品為主，規劃「雕塑奇遇記」，挑選13件作品，以創作者獨特的表現，及豐富的想像力，訴說個人內在情感及思惟，構築個人的夢幻世界，有別於傳統雕塑之當代立體藝術作品之媒材種類，介紹給一般社會大眾。期望這些青年藝術家的作品，能成為提升公眾美感的先鋒，並且有助於帶動文化藝術市場的活絡與產業年輕化的理想目標。

好家庭古典音樂台網（http://www.family.977.com.tw/）頻道（FM97.7）
活動日期：2009.03.03 ~ 2009.06.30
「藝想天開‧美術－無邊界」每週六上午09：00-10：00

詳情:「青年起飛－與青年藝術家相遇」-「雕塑奇遇記」

「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展

展名：「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展
展期：2009.3.14(六) ~ 4.12(日)
地點：MOT／Design Gallery (台北市復興南路一段36-4號3~4 F)

講座：2009.3.14(六) 15:00 ~ 16:30 (請來電預約：27783188分機866)
講題：美好的生活和設計
地點：六福皇宮 三樓 永安平成殿 (台北市南京東路三段133號3樓)
主講：喜多俊之(日本工業設計大師)／與談：官政能(實踐大學副校長)

日本國寶級設計大師即將登台 ─
「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展 ─ 常常有人誤會「設計」這二個字，也常常有人用錯「設計」這二個字。其實設計所擁有的意思應該是廣義、深入的，不單是在外在表面造型，更是其中所包含的精神，以及對自然環境問題的思慮等等。

忠泰生活開發此次邀請到日本國寶級設計大師喜多俊之（Toshiyuki Kita）首度來台展覽－－「Wonderful life by Toshiyuki Kita」喜多俊之設計展，除帶來精采的設計之外，喜多俊之亦將親自來台主持開幕並舉辦設計講座，希望讓大家有機會一同尋找與認識一個廣義與真實的設計世界。

MOT CASA：http://www.motstyle.com.tw/

即將發行!2009台灣海報新星獎作品集

「台灣海報設計協會年度會員海報展暨2009年台灣海報新星獎作品集」即將發行了，參賽者及展覽期間皆有優惠。

作品入選以上者免費贈送專刊。
所有參賽者可以5折購買專刊(原價700元折扣後350元)，再贈棉布手提袋一 只、染木鉛筆一組。

以上優惠只限於參賽者及展覽期間購買。
需郵寄者不論本數，均酌收70元郵資(訂購單如附件)。

「台灣海報設計協會年度會員海報展暨2009年台灣海報新星獎」
展覽時間：2009年2月28日(六)至2009年3月5日(四)
地點：台灣師範大學美術系館 師大藝廊 台北市大安區師大路一號
獲獎名單http://www.nknu.edu.tw/~idea/news.html

新象-2009兩岸當代水墨展

新象-2009兩岸當代水墨展
2009.02.21 ~ 2009.03.22
地點：國立台灣美術館A1、B1展覽室及水牛廳

水墨一直是中國繪畫的主軸，承繼悠久的文化歷史厚度，邁入近代，兩岸在時代歷史變遷下水墨創作經歷明清、民元、戰後、當代的發展，其間在不同的階段中走過傳承與交流互動，各自在不同的區域背影下，呈現不同的風格及豐富的特質。然本展並不是作為一種全面性的歷史檢驗，而是希望在此有限的空間中，藉兩岸嶄新風格的呈現，彼此述說出當代多元的創新意義，兩岸不同地域風情下，各自風格發展所呈現水墨豐富的趣味，展現這東方悠久歷史的文化類項－水墨，在當代所走出的時代新意，及其鮮明印象的具體呈現，繼往開來作為激盪兩岸水墨創作發展的礎石。

廿世紀在戰後1946年代出生的一代，他們在當代展現創新風格，他們或被稱「嬰兒潮世代」，「在60年代再造青春，在80年代改寫經濟成就的定義」，這世代藝術家也改變世界觀、創新水墨的發展概念。兩岸水墨創作在80年代以後大開大合，一方面重新定義水墨，打破傳統框限，一方面深掘傳統水墨美學精要，表現水墨崇高精神內涵，展現空前的自由創新，從平面到立體，從圖像到動畫，拓展水墨疆界推向多元的境域。

當代水墨創新表現，技法及形式上已大大的突破，然就思想、美學層面的反省回歸而言，則始終仍與水墨傳統文化淵源、精神主軸保持著一定之關係；長久以來文化體系中存在的共同美學原理、文化形式與內涵、本質，使吾人對水墨畫保有不退的吸引力。

台灣水墨發展自清代承襲文人水墨底蘊，經歷日據時期新美術教育與寫生畫風的洗禮，戰後復在歐美思潮、現代抽象風格影響下開創新局，邁入當代復於解嚴後，脫離傳統形式與筆墨框限開創新風格與多元的時代面貌。

詳情:新象-2009兩岸當代水墨展

海報設計協會年度主題展-2/28~3/5日

2009 台灣海報設計協會年度主題展
創作海報關心「地球暖化」海內外 250 件作品聯展

台灣最具規模的海報創作聯展 - 台灣海報設計協會年度主題展，今年以目前全球最重要的環境議題「地球暖化」為創作主題，並邀請 12 位國際知名設計師共襄盛舉，而協會第一次以「台灣新星獎」名義舉辦的全國學生海報設計競賽，優勝作品也將一同展出，展期自 2 月 28 日至 3 月 5 日，地點在台師大藝廊。

台灣海報設計協會現任理事長林宏澤表示：海報被喻為「現代平面設計之王」，高度的自由創作空間，最能將設計者的創意、智慧、思想和想要傳達的訊息凝鍊在一張紙上，並且最具便利性的傳播媒介，最適合用來探討公眾議題。去年六月，台灣海報設計協會會員票選「年度主題展」創作主題時，【地球暖化】這議題從 20 多個主題提案中，得到過半數會員的認同。對公共環境議題的關注，是設計師應有的社會責任，關懷社會環境也是協會成立的宗旨之一。以「地球暖化」為今年度創作主題，具有多重和深刻的時代意義，希望透過海報的傳達，提醒世人全球暖化對人類文化的迫切威脅。

另一方面，台灣海報設計協會年度主題展向來有具有國際交流和設計師相互觀摩學習的意義，因此，今年特別邀請了多位國際知名設計師：青葉益輝、勝井三雄、秋山孝、白金男、姜炳墩、Kari Piippo、Uwe Loesch、Lex Drewinski、靳埭強、...等人參展。

而為鼓勵台灣學生展現設計實力和提供創意競技舞台，今年台灣海報設計協會第一次以「台灣海報新星獎」名義舉辦全國性學生海報設計競賽，這也是首度嘗試比照許多國際海報競賽舉辦的收費性質比賽。

台灣海報設計協會表示，出乎意外的踴躍迴響，參賽作品超過 2300 件，除破了國內學生單項設計競賽的紀錄，非常欣喜看到學生對參與比賽的態度，看到學生多元鮮活的創意，不同世代的想法和觀點，頗具水準的設計，這股積極的態度，可預見的是未來將轉化為台灣設計創作的正向能量。

結合國內外設計師創意的 250 件海報作品展出，歡迎大家在展期前往觀賞，未來台灣海報設計協會也計劃巡迴各校園展出，推廣海報設計和傳遞環保教育。

開幕茶會：2009 年 2 月 28 日 中午 12:30
詳情:http://www.heyshow.com.tw/newsdetail.asp?id=3795

泰有創意: 驚豔天使之城, 發現曼谷創意美學

Thai Life、Thai Attitude、Thai Design泰生活、泰態度、泰設計

那種與生俱來的藝術美感與生活品味，其實，是必須經過後天的潛移默化……。

看見：「亞洲創意新首都」如何以獨特的生活觀躍上國際舞台
一窺：國際家具設計大師Udom的創意靈感來源
認識：連Phillipe Starck都感興趣的材料設計師Narttawat

泰國人樂在生活的特質，在全球「東西交會」的洪流中異軍突起。本書以創意、設計為切入點，介紹有「亞洲創意新首都」、「天使之城（曼谷的泰文原意）」之稱的曼谷。作者因工作而開始接觸曼谷、愛上曼谷，書中她親自採訪五位知名曼谷創意工作者，並跟隨、觀察他們的生活與工作，同時藉由創意人的引路，挖掘到更多一般書中所沒有的，道地曼谷創意人喜愛、並極力推薦的好店。

書中除特色飯店、生活設計好店、創意餐廳的精采故事與照片，更要帶你一窺精采的設計建築、設計展覽與創意設計中心。作者也教你如何將採購的物品貨運回台，讓你把「泰設計」通通包回家，深刻體驗曼谷的設計新魅力。

本書特色：
1.藉由「熟人帶路」的概念，帶你發現無所不在的人文特色與創意美學。
2.以驚豔國際的8個空間與設計展覽，開啟讀者認識曼谷的第一印象。
3.用3大區讓讀者輕鬆認識「設計好店地圖」。
4.尋訪15家特色／設計飯店，從故事、服務、態度……，發現泰國人懂生活又樂觀的特質與創意美學。
5.在曼谷創意工作者帶路下，作者探訪令人驚豔、滿足視覺、味覺的17間創意餐廳。
6.曼谷創意工作者推薦，在泰國必逛的21家生活設計好店，看看他們如何將設計落實在生活中。

作者/魏雅娟
出版社/三采文化出版事業有限公司
出版日期/2009/02/04

新書資訊:
http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001119731842702&cate=156&sub=168
http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010426598

設計人的第一本行銷書

「有建設性的第一步，就是徹底改變你的態度。把你的設計服務視為一場賽局，而不是讓支票本收支平衡的苦差事。事實是，行銷不是一項選擇，它絕對必要……。」－－琳達‧古柏‧伯溫

設計，最大的問題是什麼？不了解企畫案、不了解你的客戶！

行銷在現在與未來都是設計產業不可或缺的一環，身為設計師，空有才華卻找不到客戶（或留不住客戶）、作品出色在業界卻默默無聞的比比皆是。那麼，該如何在本業之外跨越這道鴻溝，讓自己擺脫對行銷刻板的負面評價，成為一位有魅力、有效率、口條清晰的設計行銷人員，漂亮地和客戶面談溝通，成功地接下案子，並讓客戶滿意呢？

本書作者從事藝術設計十二年，之後轉型行銷顧問工作十五年以上，並在設計學院教授行銷課程，對於這一環常遭設計師排拒的領域深有體悟。本書內容原為加州大學與紐約Parsons設計學院的上課教材，她將累積數十年的設計行銷經驗，濃縮成這本著作精彩的十堂課，讓有心進修的設計師能在本身專業之外，從基礎入門，循序漸進學習這一門未來必修的課程。優良的行銷技巧絕對可以經由學習而來。當行銷成為一種常存的心態、一種本能行為、一種反射動作時，你，窒礙掙扎的設計師，將能知道那裡可找到潛在客戶，如何去了解客戶、服務客戶，最重要的－－留住客戶。

給想成為真正頂尖的設計師：當「新一代設計展」參與人數超越九萬人次，學生該如何在各大設計展向廠商專業的介紹作品，而不只是當做畢業展的實習；當台灣參與米蘭設計展、東京設計周、倫敦設計週等國際設計展的機會越來越多，設計師能專業的向國際客戶介紹自己，讓台灣的設計真正升級？

如果你是在大公司的設計師，你得知道你的設計如何被賣出去、其它部門在做什麼，這是增強設計力的儲備功課；如果你是自己經營工作室，你得知道為什麼有時候別人接受你的作品，有時候為什麼別人與你合作一段時間就不做了，何寄送作品給從未謀面的客戶，成功率才能提昇；如果你是設計新鮮人，在不景氣的時代，除了設計功力，你還得讓自己具備十八般武藝，讓自己能找到客戶、留住客戶！

新書資訊:
http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001130751842520
http://www.books.com.tw/exep/activity/activity.php?id=0000017684&sid=0000017684&page=1

文建會好山好水讀好書-台南場次活動報名開跑

行政院文建會為推廣社會讀書風氣，為基層的文化扎根，2008年開始在全台各地選擇風光明媚的景點舉辦「好山好水．讀好書」第1期活動，獲得各界好評。2009年文建會再次規劃辦理第2期活動，訂於2009年1月至7月間陸續舉辦。

第2期計畫在各地的地方文化館規劃了12場活動，將邀請不同寫作專長與方向的講者，分別有楊牧、黃春明、夏曼．藍波安、向陽、陳義芝、藍祖蔚、詹宏志、王浩威、葉李華、洪蘭、劉克襄、鍾鐵民等12位知名作家，精選適合大眾閱讀的書籍或經典，親自為國人導讀，對於推廣閱讀有極大助益，也歡迎有興趣的民眾踴躍報名。

本次活動的第4場講座訂於2009年3月7日，於台南市安南區鹿耳門歷史文化地區地方文化館（即鹿耳門公館）舉辦，由作家向陽開講，導讀《向陽台語詩選》。另外每場參加的前100名民眾，將由文建會免費提供閱讀書籍及當地交通。

台南場次自2009年2月11日起開放報名，報名訊息請至文建會活動網站查詢，想在知識與心靈的閱讀中，體驗精緻的文化活力，可要把握這難得的好機會。

活動詳情:文建會好山好水讀好書

意猶未盡的 150 分鐘！dpi 年度首場新書發表會圓滿落幕

2 月 12 日，對許多人來說也許不過又是忙碌擾嚷的一天，但對 dpi 而言，卻是意義非凡的重要時刻。

【出走。118】dpi 首場新書發表會已於 2009 / 2 / 12，在午後歡笑連連的愉快氛圍中圓滿落幕。本次活動為 dpi 的處女秀，以「服務讀者、分享交流」的概念出發，並邀請當期採訪的創意人 - 貳拾陸巷 Francis 親臨同樂，全程不收取任費用，來現場的嘉賓還能擁有一本貼心的 dpi 雜誌。有部分讀者帶著疑惑的表情詢問：「請問 dpi 是要發表什麼新書呢？才要特別舉辦這樣的發表會？」其實，每期精心編輯而成的設計雜誌，都是 dpi 要送給讀者的新鮮好書。dpi 的編輯總監 Grace 也感性地回應：「從 2 月開始，我們將每月「出走」，結合新雜誌發表會與巡迴講座，讓設計走出辦公室與紙上網路世界，讓讀者與設計師拉近距離，dpi 要回饋給讀者不一樣的設計體驗。」

協辦單位精誠資訊 - 恆逸教育訓練中心提供舒適豪華的活動場地，不僅空間寬敞，現場還有無限暢飲的咖啡茶水供讀者自由飲用。發表會在街頭藝人吳愛琳的悠美音樂旋律中揭開序幕，活動的精彩內容有：dpi 採訪企劃 Effie 的「採訪新鮮事」，為讀者細膩剖析 118 期專題 -【叢林禽園 Beautiful Garden Forest】，現場來賓透過具渲染力的圖像感受到世界各國插畫家熱愛大自然、熱愛動物的那份赤子之心；dpi 美術設計編輯 Ivy，把自己比喻成一位導演，書裡的文字和圖片就是她的演員，當文字與圖片產生化學效應，彷彿在跳場精彩絕倫的圓舞曲。

貳拾陸巷的創意人 Francis，相信喜歡台灣創意、曾經逛過創意市集的朋友對她絕不陌生，黑色線條、富想像力的自由塗鴉是她的註冊商標。她笑著與讀者談起近期的作品 - 替台北奔牛節塗鴉設計的彩繪牛，她以放牛班的概念創作，回到整天吹著泡泡做著白日夢的小時候，把不及格的考券、充滿童趣的幻想都填進牛的身體裡，她說：「創意人總喜歡不務正業。」，即使工作再忙碌，也不會忘記隨手塗鴉的那份單純的快樂。

當讀者聽得意猶未盡的時候，此時突然出現 dpi 精心安排的神秘嘉賓─ 風靡全亞洲的超 Cute 潮流公仔 C.I.BOYS 的設計大師 - Richard Wong，他浩浩蕩蕩、架式十足地來到【出走。118】，讓現場觀眾好不驚訝。Richard 是 dpi 三月新書發表會的秘密武器，提前來到 2 月的場次讓大家預先感受他幽默風趣的獨特魅力，屆時他將帶領讀者進入瘋狂趣味的公仔世界，請大家拭目以待。

另外 dpi 也介紹 2009 年企劃執行的設計競賽【快樂洄瀾灣塗鴉藝術創意大賽】以及【SPORE 驚悚與卡通創意大賽】，有興趣的朋友可上 dpi 快樂網路頻道查詢http://tw.mydpi.com/。

2010世博會台北館創意競賽

2010世博會台北館創意競賽記者會在台北紅樓舉行。郝龍斌表示，台北市參加明年上海世博會首創的城市最佳實踐展區，並以「資源全面回收」、「無線寬頻城市」為展覽主題。但台北市還有更珍貴的東西，那就是台北市民的愛心、友善與城市的善意。
對於台北市有機會站上世界的舞台，郝龍斌認為，應該讓台北人的微笑來迎接上海世博，進而表達台北的城市特色。他期許台北人透過這項創意競賽，用照片、感情展現台北之愛，讓世界看見台北的美。
郭台銘也呼應郝龍斌的說法，他表示，除了硬梆梆的科技外，隱藏在一個偉大城市的背後，還有文化基礎層面的內涵，透過這項創意競賽，展現出民眾眼中的台北之美，更讓微笑改變世界。尤其台北市明年也要舉行花卉博覽會，更可以將兩個城市串接在一起，讓參觀上海世博的民眾經直航來到台北，領略兩個城市的同異之處。
根據北市研討會規劃，將以「台北識別」（TaipeiLogo）、「微笑台北」（Smiling Face）、「台北情緣」（Love Letter）、「魅力台北」（Shining Picture」四大主題為題，把創意主導權交由市民發揮，獲勝的市民作品將前往上海參展。

徵選辦法:
設計出最亮眼的 Taipei Logo ： 徵求世博台北館主題『動。感。新 台北』的LOGO設計
給一張最迷人的 Smiling Face ： 徵求每一張在台北拍下的最令人動容的笑臉
一封最感人的 Love Letter ： 徵文，談論你對台北的特殊情感與感動
拍一張最動人的Shining Picture ： 徵求每一張台北最迷人的感動照片

徵件時間：本活動期間為即日起至2009/04/11。得獎名單將於2009/05/01公布於網站上

詳情:http://www.designrepublic.org.tw/news/incontest.php?show_n_id=2922
官網:http://www.2010taipeiworld.com.tw/

國際四大工業設計獎之四 -美國IDEA award設計獎

在國際上，工業設計界有四個國際獎項，分別是工業設計奧林匹克獎德國red dot、工業設計奧斯卡獎德國 iF -（IF設計獎向來有工業設計界的奧斯卡獎之名）、日本消費產品設計代表性大獎G-Mark、美國消費市場工業設計代表性大獎IDEA。

之前我曾經介紹過德國red dot設計獎、德國iF Award設計獎、日本G-Mark設計獎，過了這麼久的時間還未介紹剩下的一個獎，現在四個獎項中，我最後來介紹美國IDEA award設計獎！

相對於iF獎的歐洲觀點，由美國工業設計協會（IDSA）和美國《商業週刊》（Business Week）共同舉辦的「IDEA 設計獎」（Industrial Design Excellence Awards）則代表美國的價值，1980年迄今已有29年歷史，不僅要提升生活品質，也要達到增進經濟效應的目的，評選標準則在於「市場價值」與「人性化」，因此歷年獲獎的產品，在外觀上相對柔和，重視人體工學，特別考量工業產品是否能對弱勢者帶來尊嚴和便利。與被稱為工業設計界之“奧斯卡” 的德國iF Award設計大獎，一同被視為全球最具影響力的設計獎項。

作為世界四大工業設計獎項之一的美國IDEA 傑出工業設計獎，設立的目的旨在提高商家及大眾對於工業設計的認識，提高人們的生活品質，展示美國及世界各國工業設計的優秀作品。IDEA獎特別著重設計的原創概念及人文關懷，被視為難度最高的設計比賽，分成九大主要類別，涵蓋包裝、軟體、展覽設計、設計概念、學生的研究與計畫案等。

IDEA award致力於提昇商業界與大眾意識與理解到，優良工業設計對於生活與經濟品質的重要性。若贏得IDEA便超越了任何品牌的影響力，意味著你的作品在你的同儕、客戶與世界各地的消費者眼中都是最卓越的。此項競賽開放給全球學生或設計師的設計作品參加比賽。一般以過去兩年的所有設計與生產的產品不論來自何處或由誰設計，皆可參與此項極負盛名的競賽。贏得傑出工業設計獎項無疑是最高榮譽，同時給予客戶及消費者深刻印象。不但成為全美最佳設計亦獲得全球性的肯定。

如何申請IDEA award

IDEA award Criteria (評審標準)

1.Innovation (創新)
2.Aesthetics (美學)
3.User(對使用者的好處)
4.Environment(環境)
5.Business (商業)

詳情:http://www.idsa.org/IDEA2009/index.html
IDEA award官網:http://www.idsa.org/