傳承與開創—詹前裕膠彩畫展

傳承與開創—詹前裕膠彩畫展
2009.03.07 ~ 2009.05.03
地點：國立台灣美術館B2

膠彩畫作品多以工筆重彩方式描繪物象，以工筆細描表現出富真實感的畫質，並以膠為媒介，施彩賦色，將礦物顏料豐富的特質表現出來；本次「傳承與開創—詹前裕膠彩畫展」中，詹前裕教授的作品即豐富多元地呈現膠彩畫優雅渾厚著等的媒材特質。

在膠彩畫的創作上，詹教授因為具有水墨寫生與美術史研究背景，他的作品從中國古典美學觀出發，透過旅遊與生活上的體驗，作品內容不論是花鳥、山水、宗教等題材真實地呈現生命歷程，而創作每一階段風格的轉變，代表著他心境的變化以及不同文化、國度的洗禮與沉澱後所留下的印記。本次展覽的六個系列中，無論是運用絹與紙重疊的方法，或使用薄染的技法，從絹本背面上彩以強化色彩厚度，或使用貼箔硫化變色技法等，作品或表現出柔美畫風的絹本畫作風格，或呈現厚實陽剛的紙本貼箔作品，應是為詹教授建構膠彩畫詹氏技法的成果。

本次展覽的六個系列為：
(1)探索期(1988~1997) 典雅柔美的花鳥寫實作品中，隱約可見林之助教授風格的影響。
(2)松石格系列(1997~1998)為臺灣中部山水寫景，作品中水墨意境與膠彩燦爛、穠麗風格互相競合。
(3)海岩系列(1998~2004)中，是台灣嶙峋礁岩與激昂浪濤的撞擊景觀，作品寫景也寫出創作者內心對家鄉的澎湃情感，此系列作品風格不同於昔，呈現陽剛厚實的畫風。
(4)野鳥之夢系列(2001~2003)，詹教授的畫風再次轉回花鳥創作題材，他運用若隱若現技法，畫面上烘托田野間鳥類自由飛翔、顧盼英姿，以投射自己追求田野的夢想。
(5)雪韻系列(2004~2006)作品，則是滿山銀裝、空靈雪景中，猶露綠意的松竹，在用色上，不同於松石格系列的華麗；在風格上，也廽異於海岩系列的稜角畢露。
(6)聖地系列(2007~)身為教徒的藝術家，經過耶路撒冷、西乃山宗教聖地洗禮後，以豐富想像力創作此系列的宗教作品，運用紙、絹重疊技法，讓古今時空共存於同一畫面中，而此系列作品風格、技法自由開放，儼然跳脫膠彩畫傳統框架。

此次邀請詹前裕教授展出25年六個系列的膠彩畫作品79件，及1件水墨作品用以說明詹教授膠彩畫創作的基礎的《鼻頭角》，共計80件品。在此除向詹教授推動膠彩畫創作表示致敬外，更希望大眾有機會全面的了解詹教授膠彩畫的成就，並能進一步認識此類媒材創作的特性。本項展覽將在3月7日到5月3日在國立台灣美術館B2展覽室展出，歡迎各界蒞臨參與欣賞。

詳情:傳承與開創—詹前裕膠彩畫展