2010年12月26日 星期日

設計雙月刊156期-冬日壯遊,全面啟動:10種前所未有的旅行體驗



12月的到來,宣示舊的一年即將過去,新的一年即將來臨!時值12月,趁假期即將開始前,156期設計雜誌介紹10種壯遊體驗,為你下一次的旅行計畫、也為你的想像力暖身,即刻和我們一起出發!

包括日前試航成功的維京太空之旅Virgin Galactic,預告人類即將登上太空來場「無重力之旅」;豆莢式遊牧旅館,能夠讓你到哪都帶著自己的房間旅行;還有超激速的法拉利主題公園……人類的想像力,有倍速進步的科技撐腰,還有什麼是不可能的?
全球移動已成常態,但也因此旅人有更多、更創新的需求,另一方面能源議題加入考驗,讓設計師們在重重限制挑戰中,必須提出新遊牧時代的遷徙策略。無論是空間移動的範圍、移動的速度、移動的方式都已經邁入新局面,我們稱這種旅程為新壯遊。在這新的壯行經驗中,人類的視野與高度即將全面改寫。

現在就跟我們一起,踏上壯遊的旅程吧!

2010年11月16日 星期二

「異動 City Tomorrow」2010 第 6 屆創意達人設計大賽



一個小小的異動事件,可以創造多大的設計能量?

一個淺淺的念頭轉換,可以為城市添加多少創意火花?

也許,懷舊老街可以妝點現代感的色彩,

也許,群聚空間可以更有巧思規劃,

也許,台灣的城市地標經過改頭換面,

可以超越東方明珠,領先東京鐵塔,

換一個角度,多一點趣味,再加上一點創意佐調,

台灣城市更鮮明的視覺印象就由你我來創造。


由台灣愛普生獨家贊助、dpi 設計流行創意雜誌主辦的「第六屆創意達人設計大賽」,在建國百年的前夕,以「異動 City Tomorrow」為主題,邀集創作者集體響應城市美學再造運動,將台灣的設計視野提昇到文化思考、美學經濟層面,以「創新」來豐富城市的靈魂。也許是一 個地標,一幢建築,一種感官色彩,或是一座磚牆,一種聚落景觀,一些意想不到的行動藝術...透過 A3 平面設計呈現創意想法,從對周遭生活環境的省思出發,為我們熟悉的城市增添一些變異的律動。在「改造」的無限創意衝撞中,不僅能開啟城市新印象,也期望為 一百年的里程碑注入清新的氣息。

徵件期間自
2010 11 15 日起至 12 20 日止,共有歷屆最多的 80 個獎項與總值超過新台幣 30 萬元的優渥獎勵等您來挑戰,金獎得主可獲得獎金新台幣 10 萬元 + 價值3萬元的 Epson Stylus Photo R2880 印表機乙台與無限榮耀的肯定。競賽不分組別、個人團體皆可,歡迎設計相關系所師生、設計師及自由創作者報名參加。此外,為刺激參賽者更多元的創意發想,水 越設計創辦人周育如、台灣知名圖像插畫家可樂王與當代藝術家劉時棟,三位在各自專業領域有突出表現的創意達人,將率先為大賽示範創作,歡迎上活動官網觀 賞。

詳細參賽方式與競賽簡章請上「第
6 屆創意達人設計大賽」活動官網查詢http://2010epson.mydpi.com.tw/
洽詢專線:
(02)2523-0499 #1158;洽詢信箱:info@mydpi.com.tw

2010年10月13日 星期三

設計雙月刊155期-歡迎光臨,一起墜入愛麗絲的消費新世代



I時代來臨,消費新世代因運而生!我們正進入一個全新的消費世代:消費者除了重視服務 與產品的「功能性」與「售後服務」,「體驗」構成消費者是否買單的重要因素。在這樣的前提下,我們看到一個個猶如愛麗絲夢遊仙境的商業空間,不僅提供消費 者最佳的服務,更帶給大家超乎想像的空間體驗。

好的商業空間,就是一種商品,它要有態度、有角度。要能超乎預期,時時有驚奇,例如, 像是博物館的牛仔褲店、可以在餐桌上電子點菜的科技餐館、以病人為尊的舒適病院、模擬齒列的牙科、如愛麗斯夢遊仙境的兒童遊戲間,這些在全世界各角落開張 的商業空間,融合科技、美學、創意,開啟了體驗新世代。本期《Design》設計雜誌從飲食、時尚、購物、醫療領域、龐畢度兒童青少年專屬空間,共18+設計空間,帶你一覽究竟這波消費新風潮。

另外,本期雜誌尚有巴黎家飾展、倫敦設計節、赫爾辛基設計週、新簡潔設計展、華沙海報雙年展、商標趨勢報導、中國時尚攝影師陳曼、DIY趨勢報導等,更邀請陳俊良、吉而好等大師及品牌,一起來大談設計,這麼豐富的內容,熱愛設計的你不容錯過!


邁入第3年

在2010/10/05時
阿tong創意路上已經邁入第3年囉!

2010年9月30日 星期四

高雄設計節2010_Kaohsiung Design Festival

2010高雄設計節,設計能Design Possible
2010/10/15~2010/11/28 10am~8pm(週一休館)

設計能突破限制邊界,改變慣性的不可能;
高雄,因為有了設計節(Kaohsiung Design Festival),我們展現了引以為傲的原創軟實力,
城市正在改變,設計生活也成了當前趨勢。
歷經連續兩年的創作能量累積,因為我們對城市的愛、遠見及熱情,讓世界看見高雄成為亞洲文創之都!對文化創意內容友善,鼓勵更多的新銳在這座城市裡進行創作,這次匯集了設計的元素,表現設計的無限可能性,企圖傳達設計為我們的生活所帶來的正面能量。

2010高雄設計節由高雄市政府文化局以及中華民國設計師協會(Designers Association of TAIWAN)發起、規劃、設計,為提升台灣設計價值、推廣全民美學、促進台灣與國際設計應用交流;集展覽、講座、活動,為期2個月的年度大型設計活動!

本 次活動自10月15日起至11月28日止於高雄駁二藝術特區(主展場)舉行,並於高雄市多個場域等地點配合展出。活動主題包括:設計能大秀(Design Possible同名大展)、設計能大匯(主題策展)、設計能大鳴(設計師講座)、設計能大視(設計影展)、設計能大街(創意逛大街會外展計劃)、設計能 大賣(設計師商品展售)...等精采內容。

本活動內容採收費制,單日門票每人新台幣199元,可憑門票參觀主展場的設計能大秀 (Design Possible)、設計能大鳴(設計師講座)、設計能大匯(主題策展)、設計能大視(設計影展)。在主展場外的設計能大街(創意逛大街會外展計劃),則 開放為免費自由參觀。

單人票:199
雙人票:369
請洽兩廳院售票系統

9/10-10/14隆重推出
預購六人套票888
限定誠品書店(兩廳院售票系統)、駁二藝術特區現場購票

洽詢電話:07-5214899駁二藝術特區
http://pier-2.khcc.gov.tw/content/event/event01in.aspx?sid=173

2010年9月18日 星期六

設計思考改造世界



Design 打動人心,設計思考不只關乎風格
Design + Thinking 用設計思考轉動世界
Tim Brown:改造一切由設計開始


善用設計思考,以創意解決難題
從這本書開始 人人都是設計思考家

頂尖設計思考家想的,和你有什麼不一樣?
Tim Brown & IDEO 的存在是為了改造世界

設計思考不僅改變你我的生活
更可以改造組織、激發創新

這不是寫給設計師看的書,是為追求設計思考的創意人和創意領袖打造的藍圖,協助將設計思考這種以創意解決難題的做法,帶進生活、組織、產品和服務,為社會整體和企業發掘新的替代方案。

絕妙精采的創意構想是從天才的腦袋裡閃現成形,不!事實上,多數創新都來自嚴格的訓練。一款新腳踏車、一場廣告活動、一份糖尿病防治計畫,或一項鼓勵全國減重的方案,這些突破性的構想都不靠靈光乍現,而是來自不斷研究,以及每天所遭遇到的種種挑戰,抱持積極擁抱的態度。

享譽國際的創新設計公司IDEO執行長布朗,帶領我們認識「設計思考」。設計不只是創造漂亮的物品和美化周遭環境,設計思考家倚賴精準的觀察力,洞悉如何使 用空間以及佔據這些空間的物件和服務,在別人只看到複雜混亂的地方發現模式,從看似無關的碎片中綜合出新想法,化問題為機會。

設計思考的 價值不只局限在創意產業,或負責產品設計的工作者。事實上,用設計思考來解決需要多方考量的抽象問題時,往往能發揮強大的功效,例如提升顧客對旅館的經驗 感受,鼓勵銀行客戶存更多錢,或為公益廣告鋪陳感動人心的敘述。設計思考的應用範圍不斷擴大,以解決各樣的議題與關懷,從如何在開發中國家遞送乾淨的飲 水,到如何提升機場維安和微額融資的效率等等。

這本洋溢活力、啟發靈感的指南,是每位迎接今日挑戰以創造明日機會的人,不可或缺的寶典。

新書資訊:
1.http://www.eslite.com/product.aspx?pgid=1001110711972189
2.http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010479685

2010年8月10日 星期二

設計雙月刊154期-荷蘭永遠都有新鮮事&設計商店全球連線



炎 炎夏日,荷蘭設計給你來點猛的!荷蘭,以填海造地聞名全球的低地國,用設計拓展國際版圖,更有媒體以「荷蘭設計統治全世界」為主題,做了一系列的報導,荷 蘭鏗鏘有力的設計,讓你隨時隨地從這個國家取出一塊切片,都可以看見最生猛有力的創意正發生。本期Design將介紹讓幾大設計展輪番驚豔的荷蘭新銳 Daphna Isaacs Burggraaf和Laurens Manders,以及中生代設計師Scholten & Baijings的新作Paper Table;以飲食設計聞名於世的Proef,餐廳兼工作室即將在夏天重新開張;而「藝術進城計畫」(Stedelijk in de Stad)與「紅燈時尚計畫」(Redlight Fashion)融合情色、時尚、藝術和設計,打翻一切界線,衝破你的底限。

不管走到哪裡,設計絕對是門好生意,本期Design為大家帶來年度最夯設計商店,包括Moooi Gallery、Monocle Shop、Vitra Haus、KIKI、Galerie BSL等9家設計商店,從亞洲、歐洲到美國,現在最火紅的設計商店一應俱全。今年夏天就讓設計高速撞擊你的靈感,火熱燃燒你的小宇宙!

2010年8月4日 星期三

超體感'10.6/26~'10.9/26



我們如何感受自我主體的存在?感受到存在,是由於感受到肉身的觸覺,而當我們論及身體觸覺,常是指感官所接觸事物及所產生的種種感受。這些感受所建 構對於外在世界的認知,都使得身體得以累積經驗,進而對於事物的感受產生比對的作用。在感知心理學上,這些比對,致使我們的神經得以維持敏銳的溫度、壓 力、疼痛等感受,也致使身體量度距離、平衡等防護的疆界,而構成出一種身體的經驗法則,或可稱為「身體感」。

然而,在數位媒體紛雜 的當前世界中,人們雖然仍維持一定生存必要的身體經驗,卻漸漸失去細微的身體感受,囫圇吞棗地面對大量的影像、聲音、網路等種種訊息。於是電影需要更加快 速且虛擬立體才得以讓我們視覺感受更大的刺激,音樂也必須加強重拍才能夠有共鳴;閱讀文章則希望透過螢幕放大字體或加入動態,才不至於面對印刷鉛字而感到 無趣。順應著科技的發展,人們的感官必然要求越來越高,也越來越要求新鮮刺激,但卻也失去了感官經驗的細節,使得人們生活中缺乏了一些況味。

當代人逐漸意識到一種對於生活的「慢」態度,藉此在被數位化所改變的環境中取得一種感覺平衡,但這並不與數位化的生活相衝突,反而更顯現了數位化與生活型態的共生關係,並提醒著人們對於追求科技快速發展的迷思。

延續前檔展覽「非常姿態」中所欲談論數位的身體性與精神意志的相互參照,「超體感」將藉由邱昌偉、林俊良、蔡坤霖、蔡歐寶、陳瑋齡等5位新媒體藝術家的數位化影像、聲音及互動裝置作品,重新召喚當代人們在生活中漸漸改變並失去的細膩感官經驗。

詳情:http://www.ntmofa.gov.tw/chinese/ShowInfomation1_1.aspx?SN=2887&n=10043

2010年7月11日 星期日

高堤耶與蕭畢諾舞台服裝展'10.5/29~'10.8/15

高堤耶向來以驚世駭俗的作風聞名,擅以誇張的服飾,例如馬甲、篷裙裝、緊身衣等,刻意誇大的服飾語彙,強調女人的身體被服裝禁錮的種種反諷,在80年代後期因設計流行天后瑪丹娜的尖錐胸罩,掀起喧然大波。他與法國擅長以身體表現七情六慾的現代編舞家蕭畢諾堪稱兩位表演藝術界與設計界奇才,創下驚人合作首例。此展將展出高堤耶與蕭畢諾自1983年至 1994年間合作的12齣舞劇戲服與配件。展出來自法國裝飾藝術博物館及穆蘭國立舞台服裝暨舞台設計中心的80件收藏,還有服裝手稿、舞台劇照及影像,是一場不可錯過的視聽饗宴。

展期:2010.05.29~2010.08.15
地點:台北市立美術館一樓A區
時間:週一至週日 9:30~17:30, 週六至 20:30
展覽部落格:http://gaultier2010.blogspot.com/
轉自:高堤耶與蕭畢諾舞台服裝展

極簡‧大用:包浩斯巨匠亞伯斯 '10.4/3~'10.8/1

約瑟夫.亞伯斯(Josef Albers, 1888~1976)是二十世紀最重要之藝術家與教育家之一,高雄市立美術館與約瑟夫與安妮.亞伯斯基金會(The Josef and Anni Albers Foundation)合作,預定於2010年4月3日至8月1日止,於高美館舉辦此位現代藝術巨匠之個展,展品包含由亞伯斯基金會所典藏、完整涵蓋其創作生涯各階段重要創作與研究成果之作品,從早期畫作到包浩斯(Bauhaus)時期的玻璃創作、攝影、家具設計與印刷字體設計,至移居美國後之版畫、形式結構研究、色彩研究與最具代表性的《向方形致敬》(Homage to the Square)系列畫作等,共計近250件作品,同時,展覽亦包含向德國包浩斯德紹基金會借展之約瑟夫.亞伯斯教學的學生作品。

本展將是亞伯斯這位以極簡風格著稱的現代藝術大師在亞洲的首次個展、也是繼1988年紐約古根漢美術館(Solomon R. Guggenheim Museum)亞伯斯百歲冥誕紀念展之後最完整的一次回顧展。與此同時,為紀念包浩斯創校九十週年,世界各地在2009至2010年間正相繼舉行盛大的紀念展與研討會,曾在包浩斯學習與任教的亞伯斯,是包浩斯向現代主義轉型的舵手之一,也是包浩斯理念得以在美國以至於世界各地宣揚的重要旗手,此時的推出別具回顧與前瞻的意義。

展覽日期:2010年4月3日至8月1日
展覽地點:高雄市立美術館101~103展覽室
指導單位:行政院文化建設委員會、高雄市政府文化局
主辦單位:財團法人高雄市文化基金會、約瑟夫與安妮.亞伯斯基金會
承辦單位:高雄市立美術館
贊助單位:美術館之友聯誼會
策展人:奧利弗‧巴克爾(Oliver Barker) 約瑟夫與安妮‧亞伯斯基金會策展人與專案總監
教育推廣活動贊助單位:香港商愛馬仕亞太區有限公司(台灣分公司)

官方網站:http://www.kmfa.gov.tw/albers/index.htm
轉自: 極簡‧大用:包浩斯巨匠亞伯斯

2010年7月9日 星期五

//////生活持續下一步

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2010年7月7日 星期三

設計雙月刊153期-春神降臨米蘭展



封面故事:電玩設計需要你!
現在正火紅的產業非「遊戲產業」莫屬,不但股價直直升,連帶職缺需求量也相當大,其中缺最大的莫過於「遊戲設計師」。不僅在台灣起薪高人一等,連在內地上海的遊戲公司也以人民幣一萬五千元(折合台幣六到七萬元),招募新進的遊戲美術設計師。而遊戲程式設計師身價更是不遑多讓,新聘員工也有一萬元人民幣的高價。然而如此「高貴」的身價,仍難尋覓適宜人才!遊戲產業「人才缺很大」已是兩岸三地普遍現象,業界爭相以高薪聘請設計遊戲的即戰力人才。
本期Design雜誌針對電玩遊戲報導,剖析遊戲產業國際局勢,並專訪「戰神」資深角色美術師、「史瑞克4」遊戲製作人、「太鼓之達人」亞洲版監督……等專業遊戲設計師,更獨家專訪新加坡與美國麻省理工合作的Singapore-MIT GAMBIT遊戲實驗室,暢談遊戲產業中的產學合作,最後告訴你,練功到多少等級,才能闖關進入這行。遊戲產業,急需各位的戰力!

矚目焦點 Focus
008 哪裡有Artemide,哪裡就有光
010 春風真洋溢,設計好自然—2010米蘭家具展
022 正發光:連展自有品牌JUSTLED照亮全世界
024 點亮歐洲,照亮未來:2010 Light+Building照明與建築展
028 普利茲克建築獎2010得主SANAA:徜徉在透明的魔幻
032 Ron Arad:設計是股永不停止的迸發能量
035未來在等待的設計:2010紐約家具展

獎落誰家 Winner’s Corner
038 2010年台北國際電腦展創新設計獎

品牌故事 Branding Story
044 好,永無止境– 專訪The One執行長劉邦初
050它比上帝更照顧你:瑞典謢具品牌POC Sweden AB

設計人 Designer
055當甜美遇上駭怪:國際特殊化妝比賽冠軍程薇穎
056 一針見血的設計才是王道:德國Lengyel Design
058 與大師對談系列 - 林磐聳:台灣競爭力,撐起世界與中國的支點
063研究傳統色一百,國本桂史創造感性價值
064台灣設計星光3: 土干、葉朵、唷吼、兩個八月

專題報導 Special Report
070遊戲設計需要你
071 想冒險嗎?那就來投入遊戲產業吧!
075決定遊戲風格的關鍵人物:概念藝術師詹雅茵
賦予遊戲角色的血肉與靈魂:角色美術師路致遠
為遊戲灌入靈魂:遊戲製作人李建源、陳文凱
入門容易,專精最難:遊戲企劃楊政傑
以客觀立場為玩家設想:「太鼓之達人亞洲版」監督林欽立
082 新加坡GAMBIT:抓得到趨勢的遊戲實驗室
083 進入遊戲產業,晉身遊戲新貴

設計研究 Design Study
084 我的設計未來不是夢 – 易禧創意設計培訓中心
086 你也可以是設計達人:Pro/ENGINEER操作密技
088 奢華蛻變:M世代的行動旅店
094關於飲食經驗,我們正在掀起一場革命
099 巴黎‧輕‧設計—從巴黎當代設計藝廊側觀巴黎設計
110 因為原創所以精采 – 看育成網絡如何推展文化創意
102 ECFA也擋不住的台灣好設計

新一代設計專刊2010 Young Designer’s Exhibition
114 年輕就是愛設計:連老外也稱讚的「新一代設計展」
116 當設計從「我」變成「我們」:國內學校展區
118 多元風格,激盪多元設計:新一代國際展區
119 漫遊設計氛圍:新一代設計展空間設計競賽
120 愛設計,爭出頭:新一代設計競賽
123 以「domo」之心回饋設計界:達摩工坊
124 原來如此:無印良品「這樣就好」無負擔概念
126 以頂級製錶工藝水準做3C模型 :禾桀
127 找回「心動」的感覺:果舖創意

遊藝舖 Good Design Collection
128 做一下視覺Spa吧!

2010年6月5日 星期六

設計雙月刊152期-亞洲商業插畫新群像-7種自我表現之道


亞洲的經濟實力正在崛起,而設計也不再是孤芳自賞的小眾藝術,而是與商業相輔相成的大眾狂熱,Design這期因應這個趨勢,策劃「商業插畫新群像」專題,深入了解商業插畫新銳如何與大品牌公司合作,如何在保有個人特色風格之餘,進一步符合品牌形象,締造雙贏的合作模式。像是日本插畫家Natsko Seki與美國聯合航空機上雜誌的合作,精品龍頭Louis Vuitton與村上隆合作的成功模式,更讓LV繼續依循這個成功模式,積極尋找與之合作的插畫新銳,本期內容中介紹的新銳插畫家錢騫就是一個例子。

這次,Design雜誌將為讀者介紹7位風格迥異的亞洲插畫群像,他們本身不僅個人風格十足,同時也為各大品牌營造精品形象,成為各大國際品牌的精選口袋合作名單。誠如泰國籍藝術家Pomme Chen說,「在倫敦大家都喜歡新奇的事情,你不用跟著趕流行,只要做你自己,然後勇敢秀出來就好」。在創意時代,這個概念也適用全球各地,當你夠有特色、夠好、對世界開放自己,機會就上門。亞洲插畫正值賞味,和我們一起認識這些才華洋溢勇於表現的年輕創意者,或許下一個亞洲設計新銳就是你,讓我們一起來向世界發出聲音!

2010年5月8日 星期六

「SUM of NON-ZERO 非零和」崑山視傳系15th畢業展

形象網頁: http://nonzero.idv.tw/

「SUM of NON-ZERO 非零和」展現的是一份累積的經驗、共識與設計力。

2010/4/28-5/3非零和校內展
台南崑山科大
圖書資訊館B1
台南縣永康市大灣路949號
Tainan 2010 April 28(Wed)-May 3(Mon)09:00-18:00

2010/5 /21-5/24新一代設計展
台北世貿一館 A1區
台北市信義路五段五號
Taipei 2010 May 21(Fri)-24(Mon)09:00-17:00

2010 年崑山科技大學視覺傳達設計系-21組設計團隊,160 Young Designers
一同展出的自主實際、現實做法與浪漫心態的混搭。

理念上1+(-1)≠0非零和其實源自於1+(-1)=0零和。所謂的零和的原意其實就是實力相當的雙方在協調過程中做出相等的讓步,再來取得結果,意思指多方的所得與失去大至等於零。

轉自:http://www.youtube.com/watch?v=YDiAlTQdHS0

2010年3月29日 星期一

亞洲創意新勢力 透視躍上國際的泰國設計

當近五年來,泰國的設計儼然在國際舞台佔據一席之地,並成功蛻變將泰國創意行銷全球,可別以為泰國僅是靠短短五年的發展就能夠發光於全世界。其實,隱藏背後的是累積十幾年來泰國本土設計師自我覺醒跨向挖掘屬於泰國特有風格的創意能量,更是憑藉著泰國政府、本土設計師與製造廠商十幾年來聯手的合作能量。而這股能量,直至現今,不因泰國政治的動盪、全球經濟的萎縮,仍舊持續的累積……。

用文化創意產業 提高泰國的競爭力

1997年,泰國飽受金融危機,又遭中國大陸以低價搶攻代工市場,然而所謂「危機就是轉機」,瀕臨破產的經濟重創,同時也開啟了天生樂觀的泰國人種種的省思與行動。在此之前,泰國是代工業發達的年代,泰國設計是什麼?並不受重視,當經濟崩塌,加上當時一批批從海外接受西方教育,卻仍舊對泰國有信心返國發展的泰國文創工作者,以及在地本土設計師、藝術家、甚或製造廠商等對「泰國本土文化創意」的意識抬頭。於是,隨著深受亞洲金融風暴的重大威脅,泰國卻用一連串令人驚艷的文化創意,開始征服世界、行銷全球。
首先,為了挽救泰國幾乎破產的局面,泰國政府率先推出「奇妙泰國Amazing Thailand」的觀光方案,並且製作了一系列的平面廣告與CF宣傳影片推銷到全世界,雖然一開始這個政策飽受質疑,但卻獲得泰航與許多民間旅遊團體的全力配合。後來,泰國不僅以「Amazing Thailand」的廣告榮獲諸多國際大獎,也紓解了泰國的經濟危機,而「觀光」,從此成為泰國的龍頭產業,更造就曼谷與清邁成為全球十大最佳旅遊城市。

將泰國推向國際 更讓全世界走進泰國

在一波波文創產業的改革計劃中,交出最亮眼成績的,非泰國家具傢飾設計產業莫屬。透過官方與民間的全力合作,除了拜泰國政府致力推動的多項國際家具、家飾大展之賜,泰國本土設計師的設計聯盟以及與家具製造廠商的完美合作,充份發揮團結就是力量的成效,高明的將泰國曾是代工、仿冒、製造品質不佳等惡劣形象,慢慢的轉型成如今廣受世界各地注目與好評,進而儼然在國際間自成獨樹一格的泰設計Style。

提及泰國家具家飾產業得以轉型成為外銷全球各地的一種創意產業,泰國政府當局功不可沒,以發揚本土傳統手工藝的精神,放眼國際市場的宏觀,隸屬泰國政府商業促進廳Department of Export Promotion(簡稱DEP),不僅給予大力的補助,以提升設計能力,更策展提供多個外銷平台,讓泰國的創意產業,漸漸受到來自全球各地廠商的青睞。從每年三月於曼谷盛大舉辦的「泰國國際家具展─Thailand International Furniture Fair(簡稱TIFF)」、及四月與十月的「曼谷國際家飾家用禮品展Bangkok International Gift & Houseware Fair(簡稱BIG+BIH)」,除了處處發現令人驚喜的設計原創,從1997年舉辦發展至今,躍升為國際備受矚目的展覽之一,更積極邀請來自世界各地的相關媒體記者如歐洲各國、美國、南非,亞洲的新加坡、台灣等前往報導,以增加泰國設計在國際間的聲勢足以與米蘭、科隆、巴黎、東京等國際家具家飾設計展抗衡,不僅將泰國設計成功行銷到全世界,更大大提升泰國家具、家飾與家用品的設計與製造之競爭力,讓曼谷儼然為亞洲新興的設計之都。

原創性.獨特性.持續性

近年來,透過泰國政府外銷推廣部的大力支持與設計聯盟、製造廠商的合作力量,對提攜泰國年輕的設計新銳更是不遺餘力。於BIG+BIH展場上特別規劃的「Talents Thai」展區,陳列著由評審挑選之新銳設計師們的代表作品,中間有如一廣場,擺放許多矮凳、沙發,是參觀者與新銳設計師們得以面對面溝通的座位區,提供年輕設計師將作品推向國際市場一個不可多得的平台。但在眾多設計新銳中,唯有開創出產品的獨特性,以及透過持續不斷的發展,累積一年又一年的經驗,才能夠得以將設計產業賴以生存。

令人感動的這顆單純設計的心,恐怕是從事文化創意工作者最難能可貴的資產,但在泰國,誠如Korakot Aromdee這般的設計師,不在少數,即使是像Planet 2001、Yothaka這樣已打響國際的泰國家具家飾品牌,卻仍舊保有設計者的初衷與熱忱,且持續以1~10人以下的小型設計公司,不汲汲營營的急著拓展,反倒是坦然以對的在穩定中慢慢求發展,進而得以在國際舞台發光發亮、行銷全球,值得台灣借鏡。

轉自:http://www.designrepublic.org.tw/news/column.php?show_n_id=3359&archive=

2010年3月21日 星期日

5個步驟簡化你的創意過程

設計師的工作是一件非常有趣且充滿挑戰性的工作,使用各種方式來表達客戶所想要傳達效果,面對無法給設計師足夠的資訊與客戶失敗的溝通,做出商品充分詮譯與傳達。因此建立一套有效率、可實踐的工作流程,對設計師來說格外重要,每個專案,按著工作流程來進行,除了可大量節省時間成本的支出,也讓設計師可以更專注在設計當中,在下面文章中,介紹來自平面設計師Fabio Sasso(A graphic/web designer from Porto Alegre, Brazil)的工作方法,或許可以讓你建立起屬於你的一套工作流程。

1.了解工作
Michael Osborne設計公司負責人Michael Osborne說過:「發現明確的問題就解決事情的一半」。這聽起來似乎很容易,但有時候我們根本不知道自己該作什麼。為什麼要做設計?找出明確的方向,在你開始做任何事情前真的很重要,就像是當你餓的時候,去超市卻不知該買什麼時,就會開始篩選食物,若是你正要尋找的,它會給正確你的方向和範圍。但有時如果你不知該為誰而做?這將引導我們進入第二個步驟…

2.找到觀眾
Douglas Adams『星際旅遊指南』:“們常犯一個錯誤就是,總低估了自己的聰明才智,嘗試作出萬無一失的設計。“如果,你現在有十足把握的工作,但正面臨著對工作未來期許的問題?在此觀眾就是個關鍵,因為他們可以過濾和縮減你尋找靈感的範圍。一旦你找到了觀眾,你一定要百分之百的告訴他們你的想法,而這將引導我們進入第三步驟…

3.商業化
Gardner 設計公司負責人Bill Gardner:「每天晚上我祈禱,設計師與投資者都可以得到彼此所需要的。」對我來說,商業設計和藝術最大的區別是我們為客戶設計東西,幫助他們解決問題,而不是一種自我表現的滿足。至於平面視覺化設計後,多數的問題在於客戶和消費者的溝通,實質上,我們扮演著中間人的角色,我們的目標是使他們之間能達到良好的溝通,不因個人的品位和影響而干涉。

4.勇於挑戰
Alexander Isley 設計公司負責人Alexander Isley :「我們花費了很多努力,試圖讓事情看起來毫不費力。」在充份的了解工作、觀眾和問題點之後,我們現在所面臨的挑戰是,如何讓每個設計的細節做得更好、更優越。

5.不斷嘗試
Orange Juice的設計師Garth Walker說:「你永遠不會真的喜歡你做什麼,直到你死還是會知道要做到最好。」前面的步驟並不保證您會做作好的設計,如果你願意,他們不止是一套基礎,或是跳板。對設計而言,了解工作和客戶是最重要的,從商業角度來著手將避免你失去焦點,並且會帶給你挑戰的動機,尋求最具創新性和有效的解決方案。不斷的嘗試就是做出好設計的不二法門。

這套工作流程隨著你個人的工作方式而改變,但創作出一個良好的設計始終有個關鍵就是“簡化“。

轉自:http://www.boco.com.tw/NewsTdcDetail.aspx?Bid=B20100223000008